京劇電影《趙氏孤兒》海報。
粵劇電影《傳奇狀元倫文敘》劇照。
●南方日報駐京記者 劉長欣 南方日報記者 周豫 本版圖片為資料圖片
1905年,在北京豐泰照相館老板任慶泰的鏡頭前,京劇大師譚鑫培表演了自己最拿手的幾個片段,拿到前門大觀樓熙攘的人群中放映。這是電影史里記載的中國第一部電影《定軍山》。
今年是譚鑫培誕辰170周年,譚門傳人再次將《定軍山》搬上大銀幕。在近日北京舉辦的首映禮上,主創(chuàng)團(tuán)隊稱,將原汁原味完整保留譚派演員的“唱念做打”,以電影語言賦予京劇藝術(shù)新面貌。
最近,多部戲曲經(jīng)典劇目紛紛試水大銀幕,引起文藝界內(nèi)外的普遍關(guān)注。同在上周五,《穆桂英掛帥》《趙氏孤兒》及《謝瑤環(huán)》等影片的上映,標(biāo)志著歷時5年、被列為國家重點(diǎn)文化工程的“京劇電影工程”首批十部影片創(chuàng)作完成,第二批十部電影的創(chuàng)作工作正式啟動。此外,粵劇、黃梅戲、花鼓戲等也在集體投奔大銀幕——作為中國電影百花園中一朵“奇葩”的戲曲電影,缺席多年后,似乎出現(xiàn)了復(fù)蘇的跡象。
業(yè)內(nèi)人士認(rèn)為:“電影能讓舞臺戲曲插上翅膀!钡珨[在創(chuàng)作者面前的問題也不少:兩種藝術(shù)形式如何相得益彰,更好發(fā)掘戲曲所蘊(yùn)含的精神價值?面對當(dāng)下的社會文化環(huán)境,戲曲電影如何在市場上開拓更廣的空間?南方日報記者對此展開了采訪。
1 聚焦
京劇名家感慨“像做夢一樣高興”
日前落幕的北京國際電影節(jié)紅毯上,迎來了一批特別的“明星”——他們是《穆桂英掛帥》《趙氏孤兒》《乾坤福壽鏡》《勘玉釧》《謝瑤環(huán)》5部京劇電影的主創(chuàng)。
在觀眾席上,大批上了年紀(jì)的戲迷,舉著牌子為偶像助陣,興奮之情不亞于年輕的粉絲。
這幾部作品是我國建國以來,也是京劇歷史上最大規(guī)模的“京劇電影工程”入選作品。每部電影600萬元的投資預(yù)算,還不及一些大牌明星出演一部電影的片酬,但參與其中的京劇人和電影人,憑著對京劇傳承的責(zé)任心,把這事做成了。
《謝瑤環(huán)》薈萃了京劇界老中青三代名家新秀。影片的導(dǎo)演馬崇杰畢業(yè)于北京電影學(xué)院導(dǎo)演系,是京劇藝術(shù)大師馬連良的侄子;主演丁曉君師從近代京劇大師杜近芳。此外,葉少蘭與杜近芳分任總導(dǎo)演和藝術(shù)顧問。
86歲高齡的杜近芳激動地說,這個戲經(jīng)歷了57個春秋,到如今拍成電影,“我像在做夢一樣高興!比~少蘭今年也有75歲了,作為京劇“葉派”小生創(chuàng)始人葉盛蘭之子,從早年的“音配像”工程到如今的拍攝京劇電影,多年來他一直在努力弘揚(yáng)京劇文化。
葉少蘭說,《謝瑤環(huán)》是電影藝術(shù)和舞臺表演藝術(shù)的結(jié)合,演員全員唱京劇,“保留了京劇舞臺表演的精華。”
“臺上一聲啼,臺下千人淚;臺上一人笑,臺下萬人歡”,這是戲曲的功力和魅力。但是近年,常有人討論戲曲藝術(shù)缺少觀眾和后繼乏人的問題,為其傳承問題擔(dān)憂。另一方面,從中國電影誕生開始,戲曲就和電影結(jié)下不解之緣,隨著時代的發(fā)展,梅蘭芳的《生死恨》、周信芳的《四郎探母》等很多戲曲名家的表演曲目,都曾被拍攝成電影存留下來。
事實(shí)上,近年,不斷有戲曲演員呼吁,采用新的形式和手段傳播戲曲。已故京劇表演藝術(shù)家梅葆玖在2014年的全國兩會期間受訪時,對京劇和戲曲市場的萎縮揪心不已。他呼吁戲曲藝術(shù)和電影藝術(shù)相結(jié)合,給中華傳統(tǒng)文化插上現(xiàn)代科學(xué)技術(shù)的翅膀。而在今年全國兩會期間,這一話題被重提,國家一級京劇演員趙葆秀說:“希望借助京劇電影的形式,能吸引更多年輕人走進(jìn)劇場!
不單是京劇,粵劇、花鼓戲等地方劇種也在行動。
在今年的香港國際影視展上,廣東省新聞出版廣電局組織的“廣東館”第三次亮相香港,第一個推介的作品就是粵劇電影《柳毅傳書》(又名《柳毅奇緣》),現(xiàn)場武打表演、電影片花、領(lǐng)銜主演丁凡和曾小敏的即興演唱等更是贏得了觀眾的熱烈掌聲。
其實(shí),早在1913年,香港便制作了第一部改編自同名粵劇的故事片《莊子試妻》,它也揭開了粵劇電影史的首頁。
香港歷史上更是非常熱衷于拍攝粵劇電影,據(jù)統(tǒng)計多達(dá)上千部。與香港相比,內(nèi)地粵劇電影的產(chǎn)量則要少得多,1956年的《搜書院》,上世紀(jì)60年代的《關(guān)漢卿》以及1974年廣東粵劇團(tuán)移植現(xiàn)代京劇拍攝而成的《沙家浜》都是比較知名的作品。
2004年,世界第一部粵劇動畫電影《刁蠻公主憨駙馬》開播,“退而不休”的紅線女再次把粵劇電影帶回舞臺銀幕。之后,粵劇電影《小周后》《小鳳仙》《傳奇狀元倫文敘》等陸續(xù)亮相。
值得一提的是,湖南花鼓戲《兒大女大》20多年來曾在各地巡演3000多場,但將其搬上銀幕后,該片半年時間即放映了5000多場。
日前,中央戲劇學(xué)院京劇系主任郭躍進(jìn)在北京舉辦的“戲曲電影論壇”上提到,相較上世紀(jì)五六十年代戲曲電影的繁榮期,當(dāng)下京劇電影工程首批十部影片的面世,證明“戲曲電影有了復(fù)蘇的跡象”。
2 難題
電影與戲曲如何相得益彰?
對戲曲電影創(chuàng)作者而言,有一個課題不可回避:電影和戲曲兩種藝術(shù)門類的結(jié)合如何相得益彰?如何在藝術(shù)表現(xiàn)方式上靠近當(dāng)代戲曲和電影觀眾的雙重欣賞期待?
來自深圳的研究者夏運(yùn)華多年來致力于戲曲及傳統(tǒng)文化的傳播課題。由她執(zhí)導(dǎo)的以李清照這一人物為背景的電影《詩魂風(fēng)流》即將進(jìn)入宣發(fā)階段,夏運(yùn)華將該片定位為“戲曲音樂電影”。她認(rèn)為:“戲曲電影不是簡單地把舞臺劇搬進(jìn)棚里拍這么簡單,電影有電影的敘事方式和結(jié)構(gòu)!币虼,《詩魂風(fēng)流》嘗試用電影的敘事和戲曲表演相結(jié)合的方式,試圖找到“戲曲電影”獨(dú)有的美學(xué)形式。
根據(jù)電影觀眾的欣賞習(xí)慣,夏運(yùn)華精簡了許多戲曲的程式化表演和“過場戲”。比如,《詩魂風(fēng)流》刪掉了傳統(tǒng)戲曲過長的前奏,演員們所唱的唱段也不會刻意飆高音或拖長腔;為渲染情緒、營造氛圍,還加入了京劇中所沒有的伴唱和情緒音樂。
“大景虛,小景實(shí)!边@是夏運(yùn)華歸結(jié)的拍攝戲曲電影的經(jīng)驗(yàn)。
所謂“大景”,是戲曲中的“萬馬奔騰”“日夜兼程”等大場面,她認(rèn)為在這方面一定要保留戲曲的“虛擬性”優(yōu)勢,“因?yàn)樗紫仁菓蚯,如果和普通的故事片一樣追求真?shí),就失掉了戲曲表演中的虛擬性優(yōu)勢,也禁錮了演員的表演!
據(jù)她的觀察,目前一些戲曲電影借助電腦特技,把這一部分做到了“力求真實(shí)”,在她看來,此舉可能會破壞了戲曲原本的藝術(shù)特質(zhì)!皯蚯旧碛衅涮囟ǖ谋硌莩淌胶吞摂M性,不能變成影視后就把這些程式給去掉了!毕倪\(yùn)華說。
而所謂的“小景”,指的是演員近身表演需要的物件,如書桌上的筆墨紙硯、演員們的細(xì)微表情和內(nèi)心浮動!斑@方面要做‘實(shí)’一些!毕倪\(yùn)華在接受南方日報記者采訪時提到,戲曲的影視化能呈現(xiàn)觀眾在舞臺上看不到的細(xì)部,并把情緒渲染到極致,要充分發(fā)揮這一優(yōu)勢。
她還提到了以前觀看過的一部3D京劇電影。在她看來,片中虞姬自刎前舞劍的經(jīng)典一幕,如果可以借助多個機(jī)位,充分調(diào)動電影拍攝手法,例如放大虞姬和項羽之間的眼神交流等細(xì)節(jié),挖掘“虞姬”內(nèi)心的糾結(jié),可以完成得更加精彩。但可惜的是,這段華彩片段“用一個大全景就給拍了。”
南方日報記者了解到,一般而言,傳統(tǒng)戲曲電影的拍攝有三種模式:實(shí)景拍攝、攝影棚內(nèi)拍攝、舞臺現(xiàn)場記錄。廣東粵劇藝術(shù)中心參與制作的粵劇電影《傳奇狀元倫文敘》則結(jié)合了以上三種手法來創(chuàng)作,既保留舞臺的傳統(tǒng)性,也加入一些新的手法。諸如,舞臺背景的大屏幕采用動態(tài)多媒體投影,在中國戲劇電影史上尚屬首次,在后期制作中又加入特效,力求在保留傳統(tǒng)舞臺藝術(shù)原汁原味風(fēng)格的同時,給觀眾帶來全新的欣賞體驗(yàn)。
而近期開拍的《柳毅傳書》則選擇在廣州本地的電影棚內(nèi)搭景拍攝。由于《柳毅傳書》是一部神話劇,龍宮、海底的場景占有很大比重。在探班時,南方日報記者就發(fā)現(xiàn),現(xiàn)場啟用的LED屏的規(guī)模比以往大了很多,有20米寬、8米高,地板上也使用了投影效果。據(jù)悉,在前景拍攝中還使用了150多個電腦特效的合成鏡頭,工作量相當(dāng)大。
值得注意的是,此次《柳毅傳書》采用“雙導(dǎo)演制”。鄧原認(rèn)為,舞臺的表演有它的寫意和身段,有很多是虛擬的,電影則更偏向?qū)憣?shí),二者如何平衡還需要通過實(shí)踐不斷地探索。而青年導(dǎo)演潘鈞則表示:“我們想用新的電影手法烘托戲曲之美,讓更多的年輕人愛上粵劇。”
3 展望
上映可預(yù)訂,力爭覆蓋社區(qū)學(xué)校
需要留意的是,以往戲曲電影多是以公益的形式免費(fèi)放映的。倘若按院線電影的形式發(fā)行,其排映空間能有多少?答案顯然并不讓人樂觀。
國家新聞出版廣電總局電影局藝術(shù)處副處長鐘明嵐在總結(jié)戲曲電影面臨的現(xiàn)狀時曾總結(jié)為一句話:“電影找不到觀眾,觀眾找不到電影!蓖顿Y收益問題也阻礙著戲曲電影的長遠(yuǎn)發(fā)展。
好在當(dāng)下,一些業(yè)內(nèi)人士試圖讓市場更為細(xì)分,嘗試為戲曲電影尋找特定的受眾群體。
作為“京劇電影工程”部分影片的發(fā)行方,中影發(fā)行相關(guān)負(fù)責(zé)人對南方日報記者透露,對此次推出的京劇影片實(shí)行一系列創(chuàng)新宣發(fā)方案,用“最低票價十元”“送票進(jìn)社區(qū)”“接受預(yù)訂,按需開場”等方式為京劇電影保駕護(hù)航。并在全國范圍內(nèi)遴選部分市場基礎(chǔ)好的影院,開展有針對性的推薦、排映,建議影院每天排映1-2場。同時發(fā)揮北京的地域文化優(yōu)勢,選定多家影院長線放映。
除此之外,國內(nèi)首個可以專門播放戲曲電影的院線——“北京鄉(xiāng)音鄉(xiāng)愁電影院線”月底在京宣告啟動,首批三家影院落戶中國戲曲學(xué)院、梅蘭芳大劇院和盧溝橋社區(qū)。在票價上,和中影一樣制定的是10元到20元的低票價。該院線負(fù)責(zé)運(yùn)營和推廣的負(fù)責(zé)人王芳對南方日報記者介紹,接下來有望落戶深圳和廣州。
從首批三家影院就能窺見該院線的三種組成模式,即學(xué)校、劇院和社區(qū),各自有不同的運(yùn)營方式。比如劇院方面會開辟能容納100位觀眾左右的小型空間專門放映戲曲電影;而社區(qū)作為該院線的主打品牌,將以“社區(qū)電影樂園”命名,除放映戲曲電影外,還會舉辦各種新型的社區(qū)文化活動。在王芳看來:“這有望讓戲曲電影的受眾,覆蓋到從青少年到老年人的全年齡段!
作為戲曲電影院線首個“吃螃蟹”的人,按“鄉(xiāng)音鄉(xiāng)愁”發(fā)起人梁漢森的說法,希望為中國戲曲電影開辟一條真正的發(fā)行渠道,也為社區(qū)居民提供一個互動交流的綜合文化服務(wù)平臺。
那么該如何解決片源及盈利的問題?據(jù)悉,院線與廣電總局電影數(shù)字節(jié)目管理中心已達(dá)成了合作。據(jù)后者的負(fù)責(zé)人鄭力介紹,根據(jù)最新統(tǒng)計,目前該中心有101部戲曲電影可供放映,涵蓋京劇、豫劇、黃梅戲、花鼓戲等20多個劇種。另外,中國青少年戲曲微電影大賽即將舉辦,中美合拍的戲曲電影《獅之魂》也進(jìn)入籌備階段,這些都會為戲曲電影院線提供持續(xù)更新的儲備片源。
廣東粵劇院院長丁凡也向南方日報記者透露,今年海外有文化機(jī)構(gòu)正計劃在歐洲做一個戲曲電影展,首站就是“非遺”總部法國巴黎,動漫電影《刁蠻公主憨駙馬》《傳奇狀元倫文敘》及《柳毅傳書》都在受邀展映的名單之中。
傳統(tǒng)電影院線的盈利渠道主要為票房收入和餐飲等衍生品,但戲曲電影院線不同,除票房、廣告等收入外,如何在展演和票房之間尋找平衡相當(dāng)重要“戲曲電影孝心卡”或許是一個可行的設(shè)置!翱磻蚯娪暗亩酁槔夏耆撕托『,但前者消費(fèi)觀念不足,后者缺乏消費(fèi)能力,而‘孝心卡’的消費(fèi)主體是年輕人,辦張卡為父母獻(xiàn)孝心,受益主體是老年人!蓖醴颊f。
不過,夏運(yùn)華對此嘗試持謹(jǐn)慎樂觀的態(tài)度。她表示,大部分觀眾已習(xí)慣了在電視上觀看免費(fèi)的戲曲表演,要讓他們花錢走進(jìn)影院觀看戲曲并不容易。
“我反對一窩蜂地拍攝戲曲電影!毕倪\(yùn)華認(rèn)為,當(dāng)務(wù)之急是找到戲曲和電影之間的平衡點(diǎn),提高戲曲電影的品質(zhì)。
王芳始終相信一件事——戲曲電影不缺觀眾!昂芏嗳擞X得,只有年輕人喜歡的(事物)才有未來,但很多15歲以下的青少年,在爺爺奶奶的帶領(lǐng)下也對戲曲產(chǎn)生了興趣”,“觀眾目前只是暫時出現(xiàn)了斷層而已,未來有很大的發(fā)展空間!
文化圓桌
中國戲曲學(xué)院教務(wù)處處長張堯:
電影人和戲曲人要相互尊重理解
中國的第一部電影《定居山》即為電影和國粹京劇的結(jié)合。對此,中國戲曲學(xué)院教務(wù)處處長張堯認(rèn)為,這說明科技手段和傳統(tǒng)戲曲并不矛盾,也說明戲曲人一直對傳統(tǒng)藝術(shù)抱著開放的態(tài)度。
中國戲曲學(xué)院素有戲曲藝術(shù)家搖籃之譽(yù),張堯強(qiáng)調(diào)戲曲電影對戲曲人才的培養(yǎng)至關(guān)重要!八桥囵B(yǎng)戲曲人才的一個重要依據(jù),我們沒見過梅蘭芳等老藝術(shù)家,但我們能在電影里看到他們的藝術(shù)風(fēng)采、音容笑貌,能學(xué)習(xí)他們的‘唱念做打’,‘手眼身法步’,所以戲曲人不應(yīng)該排斥戲劇電影,應(yīng)該共同呵護(hù)這個事業(yè)!
張堯建議,在創(chuàng)作時,電影人和戲曲人要相互尊重和理解!凹纫鹬貍鹘y(tǒng)表演的美學(xué)風(fēng)格,也要運(yùn)用好電影蒙太奇的語言特點(diǎn),大家來共同創(chuàng)造、創(chuàng)新!睆垐蛘f。
文化部中外文化交流中心影視處處長張辛:
可設(shè)置“戲曲電影周”面向海外推廣
去年恰逢湯顯祖和莎士比亞逝世400周年,文化部中外文化交流中心承辦了一系列精彩紛呈的活動!皯蚯輪T在國外也廣受歡迎,中國人會比較難理解,為什么外國人能看懂中國的戲曲!痹撝行挠耙曁幪庨L張辛以此為例說,“因?yàn)榍皝砜磻蚯娜硕际菬釔壑袊幕,都提前做了功課。”
這也讓張辛開始思考一個問題:“戲曲團(tuán)前往國外演出費(fèi)力費(fèi)錢,若有好的戲曲電影送到國外,可以達(dá)到事半功倍的效果。既讓大家看到原汁原味的中國戲曲,又能減輕運(yùn)作成本和人力物力!
海外中國文化中心遍布全球,會定期舉辦中國文化主題活動。對此,張辛認(rèn)為,可考慮專門設(shè)置“戲曲電影周”!凹劝瑧蚯㈦娪,也有戲曲故事片,以集中打包的方式讓外國觀眾欣賞中國的戲曲,這樣我們的對外文化交流也增加了一個新的品種!