中國文化之海外傳播，影視改編作品功不可沒。原因顯而易見，對于海外觀眾來說，與動輒幾百上千頁的文字相比，影視劇要好吸收多了。而且，在改編作品中，往往細枝末節(jié)被修剪、弱化，故事沖突更集中，因而也更易被接受�？赐暧耙晞�，若觀者仍意猶未盡，想再進一階，則可覓得原著細讀之。

　　關于影視改編，不得不提近日一則大新聞：據(jù)CNN電視臺9月2日報道，《權力的游戲》主創(chuàng)將為美國著名流媒體網(wǎng)站Netflix打造英文版《三體》劇集項目。此項目可謂陣容豪華，除《權力的游戲》主創(chuàng)之外，《真愛如血》《利劍出鞘》甚至《星球大戰(zhàn)》團隊核心成員亦參與其中。不過，眾多讀者和觀眾還是對這個改編計劃持懷疑態(tài)度，究其原因，原著中那股濃濃的“中國味道”能否準確傳達將是個問題。

　　說到準確傳達“原著味道”，不由讓人想到，當年金庸先生以一元錢將《笑傲江湖》賣給央視的佳話。當時金庸先生的條件是，央視要以拍《三國演義》和《水滸傳》的態(tài)度來拍他的作品。的確，中國影視經(jīng)典作品，央視版四大名著當算翹楚。當然，后來的央視版《笑傲江湖》確實也保持了央視經(jīng)典一貫的高水準。其實，好作品的影視改編，由誰來拍不是關鍵，關鍵是拍攝者的態(tài)度和水平。不久前的中國電影《流浪地球》，雖然在技術層面上較國際科幻大制作尚有差距，但有更多西方媒體和觀眾看到此片所展現(xiàn)的中國人對于人類命運的憂慮與擔當，以及對于國際合作的重視，更有媒體如《Vice》雜志認為，此片一掃“西方超級英雄憑一人、一國之力拯救地球的俗套”，頗有新鮮之感。

　　此次新聞的主角之一Netflix，近年來與許多非英語國家和地區(qū)在影視制作方面有過成功合作，但多是類似“服務外包”的形式。全部由美國人包攬、改編自非英語文化的項目則不多見。多年來，西方影視制作業(yè)對中國這座文化寶藏的挖掘可謂積極。近年來，《功夫熊貓》三部曲，AMC拍攝、吳彥祖主演的基于《西游記》故事的《深入惡土》，以及Netflix出品的《馬可·波羅》等，都算較有影響的中國題材作品。

　　早年間BBC出品的《水滸傳》，亦算西方人翻拍中國故事的“典范”。主角林沖，不堪欺壓，一怒而起，反抗高俅暴政，后來越來越多的英雄好漢聚集到林沖身邊，嘯聚山林、打家劫舍。此劇實則亦為“外包”項目，由日本承制，又由制片人大衛(wèi)·維爾負責，打造了適應西方觀眾的英文臺詞和配音，一時也算影響深遠。然而，以今日眼光觀之，劇中梁山泊好漢仿佛黑澤明的“七武士”附體，味道上實在難說正宗。這種經(jīng)由日本“轉(zhuǎn)賣”給歐美國家的“中國文化產(chǎn)品”，其實頗有歷史淵源，試舉一例：當初，美國詩人龐德曾通過研究學者芬諾洛薩遺稿來“翻譯”中國文學篇章，而遺稿本身則是基于“日文”，這般“轉(zhuǎn)來轉(zhuǎn)去”，當然會“串味”。

　　還好，近年來，歐美世界越來越重視從中國“一手”引進文化、影視作品。幾年前，《甄嬛傳》《白夜追兇》等劇賣給Netflix之時，還算是大新聞，如今，中國影視劇已大有攻占歐美流媒體之勢。打開Netflix，可以輕易找到《智取威虎山》《金陵十三釵》《何以笙簫默》等熱播影視劇目，而像Amazon Prime、HBO Max、Hulu等流媒體大平臺也都不乏中國影視劇的身影。

　　當然，除了大平臺之外，還有一些比如DramaFever、Viki等更專注于亞洲影視節(jié)目的“小眾”網(wǎng)站，也頗受歐美觀眾青睞。不過，隨著流媒體巨頭對亞洲影視的重視，不少“小眾”網(wǎng)站或被兼并，或被迫關停——華納兄弟旗下的DramaFever便在2018年驟然關停。好在，不久之后的2019年10月，一個主營“小眾”內(nèi)容的媒體公司Cinedigm，在其平臺CONtv開設了Bambu直播頻道，主打中國影視作品，可謂給渴盼中國影視的觀眾——特別是遭受DramaFever關停打擊的觀眾降下甘霖。Bambu頻道的目標觀眾是40歲以下的年輕人群，更重要的是，Bambu打破了過去歐美市場上中國片等于功夫片的套路，提供了豐富多彩的內(nèi)容。在Bambu，觀眾可以看到歷史劇如《瑯琊榜》、紀錄片如《舌尖上的中國》、名著改編劇如《西游記》、喜劇如《夏洛特煩惱》、動作驚悚片如《拆彈專家》等等，可謂品類齊全。當然，像Bambu這樣的中西合作也是在艱難前行，特別是在當下美國政客竭力打壓所謂“中國影響”的政治環(huán)境里，能夠保守這片“陣地”，也算是頗有英雄氣概了。正如Cinedigm的CEO麥克格爾克所言，在當前政治環(huán)境下，推出這樣一個中國影視頻道的確艱難，“但這也更凸顯出我們這項事業(yè)的重要性。因為，如果我們撇開政治，去和普通的中國人、美國人談，就會發(fā)現(xiàn)，其實中美人民彼此都對對方有極大的興趣，也都彼此尊重”。

　　如果說流媒體的受眾群體多為40歲以下的年輕人，而40歲以上的中、老年群體則仍然偏好傳統(tǒng)的觀看模式：影院、電視和錄像帶。曾經(jīng)的院線發(fā)行是中國影視走向國外的障礙，幸虧有錄像帶租賃業(yè)這味解藥，時至今日，錄像帶變成了DVD，甚至有形的DVD大有被無形的流媒體取代之勢。不過，目前看來，至少在美國，錄像租賃業(yè)依然紅火，是眾多觀眾觀看中國影視的重要途徑。筆者去年曾拜訪美國中西部小鎮(zhèn)勞倫斯，在那里的租賃店里可以輕易租到中國影視劇，既有經(jīng)典，亦有當下流行。錄像店里沒有的，去公共圖書館碰碰運氣，也往往能大有收獲。

　　在美國“文化之旅”網(wǎng)站，有一篇文章《去中國旅游前必看的8部電影》，列舉了如《霸王別姬》《飲食男女》《十七歲的單車》《圖雅的婚事》等影片。文章寫道：“鏡頭追隨著這個國家，見證了她的斗爭、勝利，見證了她的變遷、發(fā)展。在去中國之前，有必要看一下這8部電影，與這個國家的多面性、文化的復雜性、獨特的幽默感、悲劇、愛情和美，做一個親密的、內(nèi)部的接觸。”

　　影視，從來不只是影視制作者和愛好者的事，它作為一個國家、一種文化的重要組成部分，在國際交流中扮演了舉足輕重的角色。

　　中國影視走向世界，經(jīng)歷了漫長的過程。曾經(jīng)，中國的影視作品主要輸入到第三世界，比如東南亞、非洲、拉美和東歐國家。從20世紀80年代中期到20世紀末，中國影片逐漸成為世界各大電影節(jié)的常客，中國電視節(jié)目也大量出口到更多、更遠的地方，也正是這一時期，中國電視劇制作史上諸多經(jīng)典之作誕生了。歐美國家對中國影視的認知急速提升。在美國著名電影評分網(wǎng)站IMDB的“一生必看百部影片：現(xiàn)代經(jīng)典篇”榜單上，有多達7部中國電影上榜，且題材多樣，包括《辣手神探》《超級警察》《臥虎藏龍》《大紅燈籠高高掛》《重慶森林》《一一》《花樣年華》。當然，真正與國際接軌的時代，始于21世紀初，中國電影、電視業(yè)與國際發(fā)行體系銜接，而流媒體的興起更使得中國電視節(jié)目可以在第一時間為海外觀眾接觸到。不過，中國影視劇的海外熱播，目前仍然以流行網(wǎng)劇為主，這自然和中國網(wǎng)絡文學與網(wǎng)劇的雙生花墻內(nèi)墻外同時綻放有關。

　　中國影視的國際化還有很長的道路要走。一方面，我們的許多新鮮影視幾乎能同步地為海外所知，并且往往能夠引起較大反響——如《人民的名義》《長安十二時辰》等。但另一方面，推往海外的作品，經(jīng)典篇目卻不夠多，而許多今日在國內(nèi)已經(jīng)“封神”的作品，海外卻并不知情，即便有感興趣的觀眾去尋找，也難覓蹤影。顯然，很有必要對經(jīng)典影視的修復以及國際化做更多的工作。經(jīng)典中國影視走向海外，撒播“中國味道”，把中國精神滲入到好看的故事中，把好看的故事用別人懂得的語言講出來，這些不是憑一己之力就可以達到的，需要舉全國之力。今天的中國影視走出國門，也有必要兩條腿走路，一方面繼續(xù)塑造經(jīng)典，一方面繼續(xù)推廣經(jīng)典，讓新酒多成佳釀，讓“陳釀”為更多人品嘗。

　　最后，說回《三體》的改編，就像人們常說的，“一千個觀眾心中會有一千個哈姆雷特”，文學作品改編也不必強求必須由誰拍攝才算最佳版本�！陡�爾摩斯》不僅在英國本土被反復翻拍，也曾一度在英美兩國同時推出各自詮釋的版本——《神探夏洛克》和《基本演繹法》。哪個版本更好，觀眾自有偏好和判斷，但大偵探福爾摩斯的形象經(jīng)歷百年風雨，不僅毫不褪色，反而更加光彩奪目。《三體》項目，除了Netflix的版本之外，國內(nèi)的動畫版和真人版也已經(jīng)在緊鑼密鼓準備之中，且都是功力深厚的團隊操刀。不久，便將上演跨越大洋的《三體》劇集大碰撞，同題材影視劇的中美大比拼，值得期待。究竟誰會成就下一個經(jīng)典，我們拭目以待吧。

　�。ㄗ髡撸和鮽�濱，系河北科技大學外語學院副教授）